RETOME

Ya, que si, que que nos hemos colgado, y que hemos dejado muy abandonado este sitio durante dos meses. Sin actualizar, sin contar nada, sin apenas entrar. Es lo que ocurre cuando se unen circunstancias tales como el final de una temporada, el arranque de la siguiente sin un solo día de parada entre medias, el verano , escaso en vacaciones (una semana, eso si, increiblemente reparadora) y excesivo en calores, combatidos en este plató a golpe de granizados. Pero en fin, que si, que todos son excusas, y que no existen para justificar un retraso tan amplio en la actualización de este proyecto "común" (?) que iniciamos a principios de la tercera temporada.
El caso, es que aquí estamos, mediando ya el rodaje de la cuarta, y ante el inminente estreno ya en pantallas varias. Esta noche, el Festival de Vitoria clausura su primera edición con la proyección del capítulo que abrirá esta temporada. Un reconocimiento que sin duda, nos llena de satisfacción. En poco más de una semana, tendremos la consabida Premiere en La Gran Vía de Madrid. Y después (sin fecha oficial aún, pero ya mismo) el estreno televisivo. Nos llegan, pues semanas de efervescente actividad promocional (para unos más efervescente que para otros) y de presencia en las revistas. Esperemos que esta presencia se haga extensiva a revistas especializadas y prensa de la llamada "seria" y no se quede solo en las revistas del corazón y el cotilleo. Veremos. Esto dependerá también, en gran medida, de la actitud de los organizadores de los eventos, y de la dimensión que quieran otorgar al estreno de una serie que se ha ganado por merito propio el derecho a ser considerada un producto digno y de calidad, en un medio, la televisión, que , en los últimos años, empieza a ser considerado y respetado merecidamente, por la calidad de muchos de sus productos de ficción, y por el reconocimiento de que muchos de estos productos, tanto los que vienen de fuera (las grandes series norteamericanas) como los de producción propia ( mucho más modestos pero en los que se invierten grandes esfuerzos para hacerlos crecer en creatividad y calidad) conquistan audiencias apasionadas, en muchos casos, por encima de productos cinematograficos. Por encima en numeros absolutos de espectadores, y por encima en pasión. Y , en fin, que me apasiono, y no es el momento. Lo será en un próximo post, pues es mi intención comenzar una incruenta pero apasionada batalla reivindicativa, de la que espero se hagan participes creadores, técnicos y espectadores de series de televisión.
Por lo pronto, lo que toca es celebrar el retome de este blog, y el regreso de nuestra serie a las noches de Antena 3. Proximamente, fotos.

Javier Quintas

PRODUCT PLACEMENT

Por Pedro Martínez.

Hace ya algún tiempo que se ha introducido en la producción de ficción esta peculiar forma de rentabilizar el producto mediante la inclusión de marcas en la puesta en escena o directamente en las tramas. Lo cierto es que estamos en un mundo repleto de logos, los encontramos en las calles, en las fachadas de los bancos, en los carteles de publicidad, en las marquesinas de los autobuses, en las estaciones de metro, etc. La inclusión de este tipo de publicidad es en esencia realista, los personajes desayunan en su casas, se sirven leche de una determinada marca, se encienden un cigarrillo que previamente han sacado de una cajetilla, que al estar encima de la mesa es necesariamente visible, lo mismo que que sucede en la vida real.

Pese a eso, los que como yo trabajamos en este medio, seguimos oponiendo cierta resistencia. Nuestro argumento habitual consiste en lo descarado que suele ser la incorporación del producto dentro de la secuencia, en este caso se suele entender que ese pequeño perjuicio que supone su inclusión en la escena es una concesión dramática frente a la ventajosa rentabilidad económica que supone. Sin embargo, marca y argumento pueden estar ligadas de forma natural sin que se vea afectada la trama. En la quinta temporada de “Los soprano” hay una secuencia en la que Tony Soprano habla con su tío Corrado Soprano y le cuenta que para controlar a su primo Tony Blundeto, recién salido de la cárcel tras quince años de condena, le acaba de comprar un teléfono móvil “Motorola”, que le han recomendado por su fácil manejo...En la misma temporada, Tony Soprano sorprende a su hijo con un flamante todoterreno, se suben al coche, Tony comenta las virtudes del vehículo ante un hijo entusiasmado al volante, cuenta las cualidades del automóvil, de su motor, los extras y justo cuando el bueno de Anthony Jr se dispone arrancarlo para estrenarlo, su padre de forma amenazante le informa que el regalo permanecerá en la cochera hasta que consiga aprobar todos sus exámenes...

Una vez más, los que más saben nos demuestran que se puede hacer de una forma coherente. Así pues entiendo que esta es una forma inteligente y lucrativa de rentabilizar la ficción y creo firmemente que ese ha de ser el camino. Sin embargo opino que se ha ocasionado una vulneración del acuerdo tácito que siempre ha existido entre el espectador y en este caso las televisiones. Ese pacto consistía en la gratuidad a cambio de publicidad. Aquellas cadenas que apostaban por películas y series de televisión sin cortes publicitarios cobraban una cuota mensual. Aquellas otras que se decantaban por la interrupción de los programas con bloques de anuncios, emitían gratuitamente. Actualmente el sistema de “product placement” se ha implantado masivamente en la producción de ficción tanto en televisión como en cine, eso significa que aunque no se interrumpa la emisión con spots, estamos siendo bombardeados por una gran cantidad de productos publicitarios. La pregunta que debemos hacernos es si es ético cobrar el mismo precio por una entrada de cine por una película que incluye este tipo de publicidad, o pagar el mismo precio por un DVD de un película o una temporada de una serie. Pienso que ese pacto implícito se ha roto, las productoras y las televisiones han encontrado nuevas forma de percibir ingresos extras, como son el Product Placement o el Merchandising, pero a cambio no han estado dispuestos a renunciar a nada. Ese abuso publicitario no se gratifica con una bajada de precio de los productos en venta. Obviamente mi argumento es una opinión sin fundamento legal, pero en el fondo pienso en qué pasaría si alguna persona audaz reclamase judicialmente el importe de cada DVD que incluya una marca, ¿qué ocurriría si ganara el juicio?, ¿qué pasaría si todos reclamásemos ese importe?. Francamente, si he de pagar 40 euros por una de las temporadas de la magistral serie “Los Soprano”, creo que puedo pedir que no incluyan marcas, pues aunque en esta ocasión se realiza de forma insuperable, lo cierto que la inclusión de la marca no mejora la historia. Así pues podemos exigir un exilio total de la marca, pedir que se tapen los carteles que aparecen en las calles, las marquesinas de autobuses o que simplemente se giren las botellas o paquetes para eludir la lectura de marca.

Claro está que todo puede volver al acuerdo anteriormente hablado: Si hay publicidad ha de ser gratuito. La perduración de este medio depende del publico, del espectador, sin ellos no habría producción. Seamos inteligentes, cuidemos a quién nos da de comer, mimemos a la audiencia. Si apostamos por este sistema de publicidad que es el “Product Placement”, la lógica nos dice que la rentabilidad esta en el aumento de espectadores, el anunciante se beneficia y la productora puede cobrar más caro esa publicidad. Todos salen beneficiados menos el espectador que sigue gastando dinero. Entonces por qué no fomentar las descargas de las series en buena calidad, por qué no controlarlas y contabilizarlas, el anunciante desea que su producto sea visto por el mayor número de personas, sin importar que el medio sea una sala de cine, un DVD o una pantalla de ordenador. Nuestro futuro como profesionales depende de volver a ganar la confianza del espectador.

Pedro Martínez (Pedro Martinez es ayudante de realización de la serie.)

DIARIO: GRABANDO EL FINAL DE TEMPORADA 1

Cada vez hace más calor en el plató. Es lo que tiene que llegue este verano repentino , propio de cambios climáticos, y que vivamos tantas horas al día bajo el calor de los focos. Que a las cinco de la tarde ya no hay quien aguante dentro. Y si no nos colocamos delante de la cámara, pues el suplicio es particular de cada uno. Pero, si eres actor, la cosa cambia. Porque de tu calor se tienen que ocupar un montón de personas: maquillaje, controlando que las gotas de sudor no resbalen, primer plano abajo, o que los brillos humedos no deslumbren; vestuario, que muchas veces, secador en mano, tiene que ocuparse de que las poco esteticas manchas en las axilas no rompan enturbien una imagen llena de glamour; los auxiliares de dirección, responsables de la hidratación del actor o actriz que no se puede mover del set, y necesita agua para sobrevivir (y convertirla rapidamente en sudor, con lo que maquilaje y vestuario vuelven a empezar el proceso de secado y limpieza) En cualquier caso, los que tenemos las botellas de agua cerca, y no precisamos de maquillaje para ocultar que somos seres humanos que sudan, también padecemos lo nuestro. Pero bueno, luego llega el invierno y pasamos frio. Ah, claro, si en este momento, el listo de turno se está preguntando "¿Y por qué no utilizan el aire acondicionado, invento este que tiene su origen en el siglo pasado, y que es muy eficaz contra el calor, aunque acelere, eso si , el cambio climático?" pues mire usted, señor listo, porque por muy silencioso que sea, el aire acondicionado suena, y claro, tener manchado el dialogo de nuestros actores con ese ruidillo constante, seguramente no le agradará nada cuando se disponga a ver el capítulo, sentado placidamente en su acondicionado salón a una temperatura ideal. En fin, que pasamos calor. Pero no todo van a ser quejas. Estamos terminando temporada, acercandonos al verano, ese momento en que tras los meses de duro trabajo, llegan las vacaciones, y las playas se aprestan a recibir nuestras siestas veraniegas, nuestros baños entre bellas medusas, y nuestras cañas con espeto de chiringuito. Pues no. Igual nuestras familias se darán algunos baños, pero lo harán mientras nos añoran, porque lo que es nosotros, el equipo de FoQ, seguiremos aquí, pasando calor bajo los focos, encerrados en este plató, sin escapatoria, cual personajes de "El ángel exterminador" de Buñuel , grabando y grabando sin parar (si alguien no entiende la referencia porque no ha visto la pelicula, pues que se la COMPRE y la vea, que ya es hora) Porque los espectadores descansarán de nosotros un par de mesecitos más o menos, pero, para llegar a emitir en septiembre, nosotros tenemos que seguir grabando sin pausa. Vuelve a ser lo que tiene. Si nuestro trabajo nos gusta mucho, pero a veces, nos pide esfuerzos de este tipo, ineludibles,causantes de más de una crisis matrimonial. En fin, reitero, no es para tanto, ni es para quejarse tanto. Al fin y al cabo, de algún modo, los que amamos esta profesión, somos unos privilegiados, y trabajos ingratos realmente incluso incomodos y arriesgados, hay muchos. Trabajamos duro, con nervios y con stress, y algunos, con gran esfuerzo físico. Pero también lo pasamos bien, y sobre todo mola mucho hacer algo que le gusta a tanta gente.

PASA EN LA SASTRERIA 2

Por Berto Brezo

Hola. Ya estoy aqui para contaros algo de nuestro trabajo en la serie. En la anterior leccion aprendimos lo que es un raccord. Hoy os voy a contar como se monta un capitulo.Empezamos por el principio:Llega el guion y toca leer y desglosar.
El desglose se va haciendo por personajes. Cada secuencia , cada personaje que interviene, y lo que corresponde a lo que tienen que llevar puesto.
Llega la lectura de guion con el director.Todos los jefes y responsables de cada departamento nos reunimos en una mesa redonda con el señor director para ir leyendo cada secuencia del capitulo y las necesidades que hay para cada departamento.El  nos va contando como se plantea el rodaje de cada secuencia y asi una por una. Despues de la lectura, cada uno a nuestro garito a preparar el capitulo.
Se desglosa en limpio y preparamos las hojas de raccord , en cada una de las cuales estara toda la informacion que se necesita:l istado de las prendas que lleva con sus marcas, complementos, necesidades especiales ( que pueden ser desde protecciones para una posible caida y lo que se precie, hasta la ropa interior si se van a desnudar o una prenda de determinado color por exigencias de guion.Para cada raccord que se crea hay que tener en cuenta muchos factores. Por ejemplo, compaginar la paleta de colores se hace complicado cuando son tantos personajes como nos sucede en esta serie.
Hay que tener en cuenta también los decorados donde transcurriran las secuencias, los personajes que interactuan juntos para que no coincidan con lo mismo. Por ejemplo, Fer esta en en una secuencia con Ruth. no pueden coincidir con los colores. A su vez Ruth estara despues con Gorka y Cabano con cuyos colores de ropa  tampoco puede coincidir. Y ademas  si ee en un exterior donde los  fondos son de unos colores determinados ,estos no podrán llevarlos en su vestuario  personajes  para que no se empasten con esos fondos. Y seguimos: Cabano despues estara con Fer,  este a su vez intercambia otra secuencia con Paula y esta despues con Irene , que despues  va a estar con Blanca y Violeta en casa. Y Violeta estara con Julio,el cual,  despues  va a estar con Quino , que estara con Yoli y esta ultima tambien tendra secuencia con Paula y Alma. Os he hecho un lio en un momento. no?.
Bueno,  una vez hecha la paleta de los colores y visto lo que cada uno va a llevar en cada dia, tambien tendremos en cuenta que no vayan del mismo color de un dia para otro. Que cada dia se marque una diferencia en cada personaje. Las opciones se van complicando a medida que voy avanzando en la construccion del capitulo.
En los ultimos dias y los ultimos raccords, la cosa esta un poco complicada. pero al final lo consigo.
Otros factores a tener en cuenta: por ejemplo,Cabano va a tener caida con la moto. (paso en la temporada pasada). el raccord habra que tenerlo prevenido por tres iguales.Es decir, cada prenda estara multiplicada por dos o por tres.
Uno para Cabano limpio y normal. Otro que se rompera en el accidente. Y este quedara roto y atrezzado para posteriores secuencias. Y el tercero para el doble especialista que se dara el piñazo de verdad con la moto. Esto lo hacen especialistas que saben como tienen que caer y no hacerse daño y evitan que perdamos a un  actor al terminar la secuencia. Puede derramarse un cafe encima del personaje, o pueden mojarse con la lluvia de la calle. o pueden tener un percance como le sucedia a Jan en los momentos en que Gorka le hacia las perrerias que le hacia. os acordais?. etc., etc.......
 Como veis no es nada facil. Tiene su complicacion. Así que cada capitulo es una aventura. Es otra de las partes geniales de nuestro trabajo.Cada capitulo un reto. Cada capitulo una aventura y cada capitulo seguimos creando.
 Tardo aproximadamente tres dias en construir un capitulo.Pruebas de vestuario, personajes que entran nuevos cada capitulo, chequeos con el director de cosas especiales que ha requerido para secuencias determinadas, etc......
Una vez terminado este trabajo, a grabar. Cada dia se preparan los raccords que se tendran que poner en toda la jornada al dia siguiente.
Seguimiento de camerinos, lavadoras , secadoras, planchado, mantenimiento de la ropa, seguimiento de los raccords en plato y en la grabacion, etc.....
 
Y esto es todo por hoy.
"Mañana" siguiente leccion. hoy no os cuento de que va el temario. dejadme pensarlo. Ya os seguire sorprendiendo.
Que tengais un bonito dia.

Berto Brezo es el jefe del departamento de vestuario.

DIARIO: RODAJE DEL 29 EN FOTOS (1ª Parte)

Grabando.
Una parte del equipo de maquillaje y peluquería, herramientas en ristre: Arantxa y Mónica
      La otra parte del equipo de maquillaje, Irene y Pilar.
Entre micrófonos.
La mano de Paula , script, haciendo una foto de raccord en monitores
Monitores. En la imagen el gran Javier Pulido se dispone a pedir grabación. Pulido es el ayudante de dirección de rodaje. Que sería de mi sin él, y sin su manera de llevar el rodaje, con acierto y humor. Cinéfilo peculiar, y gourmet de rock and roll. Un placer.
La relación Gorka-Olimpia, uno de los hallazgos de esta temporada
Javier Pulido cantando un numero de secuencia para un  wild track, y Ronky, microfonista.
David Ulloa y yo, "pensando" una secuencia en casa de Paula
David Montoya, primer ayudante de dirección, y director en ciernes.

Este es el punto de vista que tengo de él desde mi silla, cuando a última hora del día viene con cara de "¿qué está pasando aquí? venga, deprisita que hay que terminar y es la hora" Tantas cosas puede decir una mirada...
Calleja, microfonista, con su perro. ¿No se parecen un poco?
Tu pones una camara delante de ellos, y como un resorte, empiezan a interpretar.
Cecilia y Sandra, parece que se están retando con la mirada. Pero no es verdad. Es que son muy buenas actrices.
Angy, ella es así.

Paula Roca, script, mi mano derecha (se sienta a la derecha en los monitores, yo en el centro). Gran script. Pesada, como debe se una gran script.Aunque ella intente no parecerlo, es adorable y divertida.

Cecilia... adorable.

David Ulloa, Ayudante de realización, mi mano izquierda (se sienta a la izquierda en los monitores)

Sin sus aportaciones y las de Pedro Martinez, el otro ayudante de realización,los planos de los capítulos no serían tan bonitos. No solo es muy bueno, además es un placer trabajar con él, y hablar de cine, o de música...

DIARIO: CAPÍTULO 29, ESPERANDO AUDIENCIAS.

Realmente, vivimos de la audiencia. El futuro de una serie depende de la audiencia que tenga. Es lógico. La televisión se alimenta de la publicidad, este concepto genera la mayoría de los beneficios de una cadena, y en última instancia, los sueldos de los que vivimos de contar historias para la televisión. Y si una serie tiene muchos seguidores, los anunciantes querrán emitir su publicidad en los intermedios, y esto hará que la serie sea rentable para la cadena. Por ello, vivimos constantemente en situación de examen. Cuando estamos emitiendo, cada semana contenemos la respiración al terminar cada lunes la emisión, y la recuperamos sobre las 8:30 de la mañana cuando las audiencias de la noche anterior se publican . Es decir, que esa noche, vivimos en un sin vivir. Y no solo por la falta de aire producida por el corte respiratorio, sino, porque realmente, nos pone muy nerviosos la espera. Porque la audiencia es un misterio.  Sobre todo a principio de temporada. Este capítulo 29 que acabo de terminar de grabar, lo hemos vivido entre la incertidumbre de la audiencia de la primera emisión, y la de la tercera, pasando por la segunda. Estas tres primeras son probablemente las más importantes de la temporada, las que van a indicar si la tendencia es ascendente, o se mantiene, o cae. De hecho, si todo va bien, suele ser después de las tres primeras emisiones cuando se empieza a hablar de una nueva y posterior temporada. Y, nosotros no podemos quejar. La audiencia de estas tres primeras emisiones han ido bien. Parece ser que mantenemos a nuestros fieles seguidores. Si bien es verdad que el porcentaje de espectadores ha bajado, no así  el numero total de aquellos, que de hecho ha subido con respecto a la pasada temporada. Indudablemente esto se debe a que hay más consumo televisivo ahora. ¿La crisis? puede ser, pero lo cierto es que hay más gente delante de la pantalla, y por ello, los mismos espectadores con los que batimos record la temporada pasada, en el último capítulo, alrededor de 3.800.000 , y con los que hicimos un 22,1% de audiencia, ahora no haríamos más allá de un 19% más o menos. Así que estamos contentos. En estos tiempos extraños, en los que no sabes que va a funcionar en televisión, estar haciendo una serie que mantiene audiencia, que tiene un montón de seguidores, y que provoca un fenómeno fan como el que vimos el día de la premiere, y que además nos encanta hacer, es como si nos hubiera tocado la lotería.

Sea como sea, cada martes por la mañana, como ha ocurrido hoy, el primer destino al levantarnos, aun con la marca de la almohada en la cara, es el ordenador y las paginas que primero publican las audiencias. Y luego se produce un aluvión de sms cruzados entre todos, comunicandonos el resultado, comentando, y, menos mal, celebrándolo. Ojalá sea así por mucho tiempo.

PASA EN LA SASTRERIA

Por Berto Brezo

Hola a tod@s.
Hoy empezamos un nuevo dia en la sastrería de foq y os voy a contar algunas cosas de las que suceden por aqui arriba.
Digo lo de aqui arriba porque estamos situados en la parte mas alta del plato. en la segunda planta. Aunque hay dias que de tanto subir y bajar nos parece que vivimos en un decimo.
 Hoy empezamos a grabar el capitulo 29 . El 7 de la tercera temporada para que me entendais.
Ya tengo todos los raccords preparados para todo el capitulo.
Pero creo que tendre que empezar por el principio. ¿Raccord?¿que es un raccord?.
Normalmente cada capitulo transcurre en tres dias de ficción. Hay alguna excepción como paso en el capitulo 26 que fue una completa locura para nosotros. Cuando os explique esto lo vais a entender. 
Cada uno de estos días  los personajes van vestidos de una manera diferente. Cada conjunto que llevan puesto, incluyendo los complementos, relojes, anillos, pendientes, pulseras, etc.... constituye  lo que llamamos raccord.
En el caso de vestuario en cada dia puede suceder que lleven diferentes raccords. Por ejemplo.
cuando se levantan de la cama ( pijama) lo llamamos rac 1.a) correspondiente al dia 1. Cuando salen a la calle para ir al Zurbarán, llevan el rac 1. Si hacen gimnasia lo llamamos rac 1.g. Si al final del dia van a una fiesta o salen a dar una vuelta, rac 1.b.
El racord principal lo denominamos como el dia de accion. en el dia 1 el 1. en el dia 2, el 2. A los que son anteriores o posteriores los añadimos una letra para marcar el momento del dia al que corresponde.
si es anterior, lo marcamos con a. si es posterior lo marcamos con b. y el de gimnasia lo marcamos con g de gimnasia. Es facil.
Cada dia de acción hay personajes que solo llevan un raccord. otros pueden llevar hasta 3 o 4.
eso lo multiplicáis por los personajes que salen en cada capitulo( una media de 30 ó 31 contando los personajes capitulares)y a su vez lo multiplicais por los dias de acción de cada capitulo y os sale.......... muchos verdad?
No os habeis equivocado. No. la media es de unos 120 o 130 raccords por capitulo.
Os estais estresando?.
Nooooooo. Vosotros solo teneis que disfrutar de los raccords que construyo. Lo del estress ya me lo quedo yo. que para eso estoy.
 Ya sabeis lo que es un raccord. Lo siguiente que os contare es como se construye un capitulo.
pero no quiero atosigaros demasiado con mucha parrafada.
Creo que por hoy es suficiente . Asi lo vais asimilando. Raccords raccords raccords. Muchos raccords.
Si quereis podeis ir haciendo la cuenta.
 Muchos pantalones , muchas faldas, muchos cinturones, collares, relojes, pendientes, camisetas mas camisetas, zapas, tacones, ropa interior, camisas, americanas, cazadoras, bolsos, y todo lo que se precise.
 Os prometo ser mas constante en contaros todo lo que es esto del fascinante mundo del estilismo de una serie.
Mañana os dare la siguiente leccion del temario. leccion 2 de capitulo 1 pagina 2. Pero eso para mañana. ¿Vale?
que tengais un bonito dia.
Voy a montar raccords.
Berto Brezo (Berto es el jefe del departamento de Vestuario)

LA PREMIERE EN IMAGENES

Fotocall

                                             En el hotel, esperando que den la salida hacia el cine.

DIARIO: PREMIERE

Han pasado ya dos semana, pero la emoción se mantiene. Ya , es cierto, lo que estrenamos, no era una película, era un capítulo de una serie de televisión, así que, ¿a qué tanta emoción? Bueno, pues por eso. Primero lo subjetivo, lo mío, lo particular: Yo era el director del capítulo. Y si, uno es consciente de que el producto del trabajo de tanta gente, lo ve un montón de gente cada lunes (cuando estamos emitiendo, y en internet, descargas legales o no, dvd, etc. cuando no emitimos) Y cuando digo un montón, es un montón. Y da un poco de vertigo. Esos planos que primero están en mi cabeza, contando una secuencia, más o menos acertadamente;  cada palabra mía pronunciada en el set, que deriva en un gesto o una actitud de Cabano, Irene, o Yoli; cada interpretación mía de una secuencia, puesta en imagenes o en movimientos de actores (hablo solo de lo que a mi me corresponde, porque la suma de todo que es el capítulo, es el producto del trabajo y la creación de mucha gente) de repente está expuesto al juicio de miles de espectadores, de fans, que esperan que aquello que les contamos les divierta, les entretenga y les emocione. Es casi magia pensarlo.  Una noche se me ocurre un plano en la cama y semanas después ese plano, emociona a alguien, o le hace reir. Bueno, que si, que uno es consciente. Pero estar presente en una sala de cine, rodeado de un enorme numero de fans, que esperan ansiosos el regreso de su serie, compartir el momento en el que esas imagenes, ese trabajo llega a la retina de tanta gente, es muy especial. Que va. Es inolvidable. Si encima, a un lado se sienta tu chica, al otro tus padres,  un poco más allá casi todos los actores de la serie (alguno estaba en la premiere de Málaga, y Joaquín Climent estaba rodando), y distribuidos por el cine , algunos miembros del equipo, (y digo algunos, porque la decisión de proyectar a la hora que se hizo impidió que todo el equipo pudiera asistir, porque estaban grabando) la experiencia es inigualable. Aparte de eso, lo divertida que fue la entrada, el posado de los actores y la irrupción en la sala con ellos, por un pasillo inexistente, ocupado por un mar de fans y cámaras digitales o telefónicas, que iban abriéndonos (o casi) paso, como digo, lo divertido que fue todo esto,solo lo sabemos Juanma Pachón y yo, que lo compartimos hombro con hombro, y cámara de fotos en ristre. Las risas, los aplausos y las frases gritadas de las fans hacia los personajes durante la proyección, fueron la guinda.

Esto, en cuanto a lo mío, como decía, lo subjetivo. En cuanto a lo general, a lo objetivo del por que tanta emoción por el estreno de una serie de televisión en una pantalla de cine, pues , por eso, porque a los que hacemos televisión se nos ha acabado el pudor que durante mucho tiempo se sintió por contar historias para la pantalla casera, por comparación con los que las contaban para la pantalla grande. Porque ahora, en este país, y probablemente como consecuencia de la revolución de las series en Estados Unidos, que están dejando a la mayoría de las películas que allí se hacen cada año pequeñas, ya no sentimos que tenemos que , casi pedir perdón por hacer tele, avergonzados por no hacer películas. No comparo las series de aquí con "Los soprano", "El Ala oeste de la Casa Blanca" o "Perdidos". Son dimensiones diferentes. Pero series como  "La chica de ayer" "Acusados" o "Física o Química", creo que deben hacernos sentir muy orgullosos a los que las hacemos, tanto como a aquellos que ponen su empeño en que el cine de este país consiga cada año un puñado de grandes títulos, al menos. Por eso, pues si, no voy a pedir perdón por sentirme orgulloso y emocionado de haber estrenado en la Gran Vía, con una multitud de fans fuera y dentro del cine, el primer capítulo de la tercera temporada de "Física o Química" una gran serie. Nuestra serie.

LA MIRADA DE ALMA

Los ojos que véis en la foto son los de la actriz Sandra Blázquez, nueva incorporación interpretativa en el papel de Alma a la 3ª temporada de FOQ.No sé a vosotros, pero a mi me inquietan. A lo largo de esta temporada descubriremos a un personaje enigmático y maravilloso que dará muchísimo juego en una trama triángulo con Cabano y Paula. (Ya pudimos ver en el primer episodio del pasado lunes como se interesaba considerablemente por ellos.)

Pero yo de lo que quiero hablar es de lo buena que es esta actriz de tan solo ¿17?, ¿21?, ¿19?, ¿22 años? nadie lo sabe. Me gusta ver que la gente joven se implica, es disciplinada y lo da todo por sacar el máximo brillo a una secuencia. Ella ha llegado nueva y se ha tenido que subir al tren en marcha del rodaje sin hacer paradas. Me consta que lo ha pasado mal por los nervios y su preocupación por reflejar lo más exacto posible el deseo del director es casi enfermiza.
Le preocupan los matices, la mecanización, que parezca natural ante todo y ante todos. Pero hay una cosa que destaca por encima de todo, la mirada. Una actriz (o actor) antes que saberse el texto, antes que ir a la marca, antes que estar más o menos concentrado debe tener mirada. Sandra la tiene. Alma la tiene. Juzguen ustedes mismos.

P.D. Sandra, no te creas abolutamente nada de lo que aquí escribo. No lo eches a perder.

Juanma Pachón.

CAMARA CAR

Por Nuria González

Cuando un personaje que conduce es interpretado por una actriz que no sabe conducir las cosas se complican.

Hay que traer un cámara-car(espero que se escriba así). 

En este caso era una camioneta metálica  que realizaba la tracción mediante un "brazo bífido articulado" directamente asido a los bajos del vehículo que debe ser conducido por el actor. Otros tiran de una plataforma como la de las grúas urbanas donde el coche está subido, e imagino que habrá muchos tipos de dispositivos al efecto.

Yo había usado el de plataforma.( Yo incluso conduje en una ocasión de ingrata memoria por esta manía nuestra de trabajar a toda costa. Pero esa es otra historia.)

La cuestión es que esta vez había un detalle más a tener muy en cuenta a la hora de la verdad: no detener el curso natural del volante a riesgo de cargarte la dirección del coche.

Afortunadamente no lo hice. 

Esto me ha devuelto un poco de la autoestima perdida en mis otras incursiones en el mundo del motor.

Pero además del cámara-car hay un dispositivo humano en torno a la circunstancia:

un doble(en este caso María, a quien agradezco que haya llevado a Clara un rato)(por cierto,esto es un llamamiento: alguien nos sacó una foto juntas con el movil, pero no me acuerdo quién y me gustaría tenerla) y los forzudos compañeros de distintos departamentos(arte, dirección, producción...) que montaron un "equipo de tracción humana" para que Clara pusiera dar marcha atrás en plano(qué marcha atrás que hicieron!!!! de lujo!) y cuyas caras fotografiaré también para homenajearles en otro post.

"Costaleros de la cofradía de los mercedes"

Gracias a todos por ayudarme a "conducir sin conducir" que es una habilidad que se depura cada vez. 

Aprovecho para dar la bienvenida a Luigi, que siguiendo la tradición de los que mandan aquí, me lo puso todo tan fácil.

Y BASTA DE DULCE.

Cuando acabó la jornada del miércoles desaparecimos en "cero coma".

Empezó el puente y el parque se quedó casi desierto.

Nuria González (Nuria interpreta el personaje de Clara)

LAS SEMANAS DE PROMOCIÓN

Por Nuria Gonzalez

La promoción es una parte del trabajo.

se hace para incitar al público potencial a que vea nuestra serie.

(o una función de teatro o una película).

Es la parte más difícil a mi entender. al menos es la que a mi más me cuesta(con gran diferencia). no sabría explicar brevemente...quizá porque se complica la persona y el disfraz. y a veces no está muy claro quién es quién.

Para empezar porque no tengo mucha idea de cómo me ven los demás( e intuyo que hay ahí un desajuste importante)

y para terminar porque sin guión, yo, en público, no me encuentro.

Hay quien tiene una habilidad natural para ello, y también quien la cría . no estoy en ninguno de esos grupos.

Y mira que te lo enseñan cuando empiezas en esto: un personaje que entra en escena sin un objetivo saldrá  por el otro lado sin que nada suceda, salvo su paso.

Bueno, pues no aprendo: pierdo los objetivos.

cierto es que todo ayuda.

La confusión es tal, que puedes llegar a un bolo(función fuera de Madrid) y ver en la vitrina del teatro el anuncio de tu función con una gran foto tuya...DE LA PROMOCIÓN DE UNA SERIE!!! quizá siete años atrás y caracterizada de personaje...???????????

 vaya que tú llegas, lo ves y dices..."esta ...¿qué hace aquí?".

no puedes pedirle al que pone el tablón en el teatro que lo tenga más claro que el periodista que publicó la foto, o que tú misma,que te hiciste una foto de personaje para ilustrar una entrevista a tu persona. así que no dices nada.

También es muy gracioso en cine, cuando un año y pico después de rodar la peli, te toca hablar del personaje y ni remotamente recuerdas los nombres de los personajes que interpretaron los demás, y dices cosas confusas y lo que es peor... te das cuenta de la confusión que creas.

En promociones de  televisión te sorprendes a ti misma devanándote los sesos para responder la verdad a: "¿prefieres el gazpacho o las lentejas?" "en verano gazpacho, en invierno lentejas. no bueno, en realidad me gustan las dos cosas. pero es un test, es una cosa u otra, ¿no?... vale, bueno... el gazpacho, pero por dios, sin pimentón, porque entonces prefiero lentejas aunque sea verano"... ODIO LOS TEST.

El otro día nos fuimos Blanca y yo a un programa en etb.

la foto demuestra nuestra buena disposición, está tomada en el avión, antes de despegar.

Nos hicimos unas risas. Blanca llevó unos tacones,pero no se los puso porque yo iba con zapatillas, para que yo no pareciera una "retaca". Es un punto, la tía.

Nuria Gonzalez (Nuria interpreta el personaje de Clara en FoQ)

DESDE EL VESTUARIO

Por Berto Brezo.

Entramos en un mundo mágico de un plató. El de Física o Química.

Se encienden unas luces y se apagan otras. 
A través de una ventana de la cocina de casa de Irene y Blanca está lloviendo sin parar. Hay relampagos y las gotas suenan incansables golpeando las paredes del patio interior de la casa.Se puede ver como la ventana de la vecina está cerrada y las cortinas echadas, como queriendo resguardarse del temporal.
Más relámpagos y más agua. Blanca está tomando una taza de caliente café, o puede ser una infusión. Parece que es lo suficientemente caliente para contrastar con el frío que se aprecia en el exterior.
La luz está sombría. El cielo se intuye nublado, y los coches chocan con las gotas que caen incesables. Podemos ver hasta los paraguas formando un arco iris de muchos colores desde la altura del ático donde está situado el pisito de las chicas. 
Se escucha una voz. ¿Corten! La tenemos y es fantástica.
La lluvia cesa, los relámpagos se apagan. Se deja de escuchar el sonido de las gotas. Las luces se acentuan. Parece que de repente ha salido el sol.
Y es un día diferente.
Las paredes se separan y las cámaras se mueven hacia otro lado.El motor del efecto lluvia se apaga. Y los chicos comienzan a recoger los utensilios con los que han creado la magia de lo visible y lo invisible.Los coche  no existen. Los paraguas tampoco. Los relámpagos son focos y las gotas de lluvia son aspersores.
Hemos conseguido crear imaginación aunque no lo hemos visto. Hemos conseguido que os encojais en los sofás de casa e incluso alguien se ha echado una manta por encima. Incluso, quizás alguien, ha mirado por la ventana para comprobar que el cielo está completamente despejado y brillan las estrellas en la noche de algún sitio.
Hemos saboreado el café caliente de Blanca. Y hemos cerrado los ojos cuando un relámpago ha surgido en medio de la cocina.
 Esto es lo que hacemos. Aunque es mentira en la realidad, podemos conseguir que sintais cosas y tengais sensaciones mientras estais en casa relajados y disfrutando de un día más de Física o Química.

Es en estos momentos cuando me puedo sentir un poco mago de ilusiones para todos vosotros.

Que lo disfruteis.

Berto Brezo.   (Berto es el jefe del Departamento de Vestuario de la serie.)

DIARIO: MONTANDO UNA SECUENCIA

Miguelón, operador de Steadicam, a punto de cargarse la cámara

Todos en círculo, escuchando instrucciones

Pasando el texto con los actores, antes de ensayar
   Hablando de la secuencia con Ximena, la profesora de EF.

Javier Pulido, el superayudante de direccón, marcando acciones a los actores
Con Pedro, ayudante de realización, y Antonio, director de fotografía, repasando los planos que vamos a grabar.

Javier Quintas

DIARIO: EDUCACION...FISICA

La soledad del microfonista. ¿Es que nadie puede estar callado?

El otro microfonista...reponiéndose del disgusto

Juanma delante del susodicho camión, resignado.

Grabar en la calle, tiene, como ya comenté, sus inconvenientes. Claro que salir del plató "airea" el capítulo, y que las opciones de hacer cosas visualmente interesantes, aumentan en exteriores, y dan más posibilidades al tener espacios más amplios que utilizar. Pero a veces... El martes grabamos la última secuencia del capítulo 26 en la cancha de gimnasia, en exteriores. Yo solo tenía esa secuencia, y Juanma tenía otra del capítulo 27. Cuando apenas quedaba un bloque para que Juanma terminara y entrara yo, que ya me paseaba por allí impaciente, guión bajo el brazo, ocurrió lo normal, una de esas cosas que nos hacen darnos cuenta, de que no somos los únicos , ni siquiera los más importantes trabajando en la calle. Un camión de los que llevan maquinaria para limpiar el alcantarillado, aparcó a pocos metros de donde estábamos, y se puso a realizar su tarea, o sea , limpiar alcantarillas, actividad esta que produce un ruido de motor (bomba o lo que sea) más que considerable. Uno de esos ruidos, que a diario, llenan la ciudad, y que  ya pasan desapercibidos para oidos  urbanitas . Pero que no son admisibles por los aparatos que registran el sonido de nuestra serie, ni para los seres humanos que los manejan con maestría. Ni serían admisibles para los espectadores. De modo, que , en el momento que esto ocurre (que ocurre cada vez que estamos en la calle, no una , sino varias veces a lo largo de la jornada) hay que parar, normalmente unos minutos, y esperar a que producción haga las gestiones necesarias, para que , contando con la buena voluntad de los operarios productores del ruido en cuestión, detengan las maquinas durante los minutos que dura la grabación del plano, y lo reanuden después. O sea, que convivamos trabajando todos, en paz y armonía. Esta vez no pudo ser. Supongo que parar y volver a arrancar las bombas era difícil, así que, con más buena voluntad, esta vez de nuestra parte (casi siempre en todo caso , llevamos las de perder, porque si alguien no quiere parar, o callarse, o dejar de hacer ruido, está en su derecho) tuvimos que parar unos 20 minutitos. esto, que no parece un drama, a veces lo es. 20 minutos pueden ser la diferencia entre cumplir con la jornada de trabajo, o no. Entre que se grabe todo antes de que se ponga el sol, y deje de valer la luz, o no. O entre hacer trabajo extra o no. Pero hay que contar con los imponderables cuando ejercemos en la calle una actividad que necesita que tantos elementos se detengan un ratito para que podamos hacerlo: viandantes, trabajadores, aviones (estos no se pueden detener. Los helicópteros tampoco) tráfico, perros ladrando (estos tampoco se pueden detener muchas veces, aunque se intenta) En fin, que se pararon los 10 minutos del bocadillo, con antelación, se perdieron otros 10, y la sangre no llegó al río. Yo seguía por allí, con mi guión debajo del brazo. Pasó la crisis, el bocata, y la secuencia de Juanma, y me tocó a mi.

Y mira por donde, un amable vecino, decidió obsequiarnos con una sesión musical, The Who, para más señas, a todo volumen desde la ventana de su casa. Aducía , que le habíamos estado molestando con nuestras voces desde las ocho de la mañana. Hombre, yo creo que nuestras voces no serían muy diferentes de las voces de todos los días en aquel parque, sobre todo a través de las ventanas cerradas de un tercer o cuarto piso. Pero, la verdad, es que mola mucho fastidiar a los de la tele, y colocarse en una posición de "yo no bajo la música porque no me sale de los..." y además "que gracioso es no dejar trabajar a esta gente y a estos famosetes" Esto también ocurre. Y mira que me gustan los Who, pero prefiero oirlos en  mi casa, al terminar de trabajar. Pero hay gente (y no digo yo que a veces no molestemos más que un grano en el...barrio) que se cree que lo que hacemos no es trabajar, es divertirnos fastidiando a los demás, sin esfuerzo, ni dedicación. Eso si, luego se sientan a ver series en la tele (quizá no la nuestra) y seguro que les apetece que no suene música de fondo que les impida oir los diálogos. Al final, el buen hacer de los chicos de producción hizo entrar en razón al melómano, y grabamos sin más dilación. Y si, es que a veces molestamos más de la cuenta, y pedimos disculpas mil veces. Pero otras... no dejarnos trabajar es muy fácil, es gratis ("Yo tengo derecho a hablar en la calle" "Yo tengo derecho a pasar por aquí") y luego se le puede contar a los colegas: "Pues han venido los de Física o Química al parque de al lado de casa y les he puesto la música a toa leche, y no han podio grabar" . Eso , cuando no te tiran huevos o manzanas desde un quinto, que si te dan te matan, como ocurrió hace tres semanas. En fin, es una cuestión de educación...física o química, pero de educación.

Javier Quintas

NO ESTÁN TODOS LOS QUE SON

Hola a todos, soy Juanma Pachón, el otro director de FOQ que ha sido fotografiado para el anterior post.

Lo que quiero hacer en mi primera incursión en el blog de Javier (Quintas a partir de ahora), es un honesto homenaje. Un homenaje al equipo. Esta foto que veis es del penúltimo capítulo de la pasada temporada y estábamos grabando en exteriores con mucho frío y muchas ganas. Todos los que veis en la foto, absolutamente todos, tienen una responsabilidad importante en el rodaje. Ellos y otros tantos que no estaban esa noche nos ayudan a Quintas, Carlos y a mi a conformar el capítulo como queremos ypensamos que es mejor para la serie. Ayudantes de dirección, de producción, de cámara, microfonistas, maquilladoras, peluqueras, cámaras, vestuario, script, realización, guionistas, atrezzo, eléctricos, director de fotografía, ayudantes de steady, auxiliares de producción, de dirección, y por supuesto, los que dan la cara, los actores. A todos, los de la foto, y a los que no están, GRACIAS.

Nos vemos en el DIARIO DE RODAJE

Juanma Pachón

P.D. Gracias Quintas por tus sinceras palabras. Para mi también es una pasada tenerte cerca.

DIARIO: CERRANDO EL 26

Con Nuria, hoy al terminar de grabar.

Pasando texto con los actores antes de una de las secuencias.

Este es Santi, ayudante de dirección de rodaje.

Javier Pulido (el otro ayudante de dirección de rodaje), organizando una toma

Juanma dirigiendo.

Como esta máquina no para, siempre tenemos la impresión de que el tiempo pasa rápido, y que los días de grabación se suceden unos a otros , velozmente, haciendo avanzar la temporada. Pero esta vez, hasta parece cierto. La verdad es que acabamos de empezar, como aquel que dice, y ya estamos llegando al ecuador de la temporada en lo que a rodaje se refiere. Hoy hemos grabado el último exterior del capítulo 26, y Juanma Pachón ha empezado ya a grabar el 27. De hecho, hoy, hemos compartido jornada. Es un placer compartir jornada con él, y compartir serie también. La verdad es que compartimos muchas cosas más. Un despacho que se ha convertido en una competición entre ambos por ver quien es más friki, y quien aporta el artículo decorativo o el poster más cañero (Terminator encima de la mesa, el coche de Regreso al Futuro en la estantería, un cartel de Star Wars en 3D, o un Darth Vader cabezón, por ejemplo...). Compartimos gustos y amores cinematográficos, vehementes y sinceros. Y compartimos, sobre todo, entusiasmo por lo que hacemos, pasión por nuestro trabajo. Mola compartir despacho y serie con Juanma. Y, a juzgar por las ganas que tiene, dentro de poco, también Diario en este blog.

En fin, que acabo otro capítulo, casi sin haberme dado cuenta, apenas empezando a saborear el placer de jugar a contar. Lo acabo con poquitos actores hoy, en la calle. Con una Nuria Gonzalez monumental, como siempre,gran actriz, como siempre. Nuria es un placer, y no solo por lo apasionante que es verla interpretar. Es, sobre todo un placer, porque Nuria es la mujer que siempre se rie, es la gran alegría. Solo dejas de reirse cuando , como hoy, tiene que cerrar un capítulo con miedo en la cara. Lo que pasa, y no me canso de decirlo, es que nuestros actores son todos un placer. Cada uno es un trocito de placer particular y diferente. Pero a mi, desde luego, me provocan sensaciones , sentimientos y emociones, que , no puedo calificar de otro modo. 

En fin, que la verdad, es que cada vez que termino un capítulo, se me queda una sensación parecida a la tristeza. Y eso que se, que en tres semanas, más o menos, estaré grabando otra vez. Pero no puedo evitarlo. Es demasiado adictivo. Ahora, además, según se acerca la fecha del posible estreno, se suma la inquietud a estos sentimientos. ¿Seguirán los espectadores queriendo vernos? ¿Seguirán interesándoles, divirtiéndoles, emocionándoles las historias que, todos nosotros, cada uno en su parcela, les estamos contando? Desde luego, trabajamos y nos apasionamos, todos , para que así sea.

Javier Quintas